Art Collaboration Kyoto 2025

November 14 Fri, – 16 Sun, 2025

Guest GalleryにSilverlens(Manila, New York)を迎えたコラボレーション展示です。
Main Venue：国立京都国際会館イベントホール

Participating artists : Booth GC20
・中辻悦子/Etsuko Nakatsuji
・柴田敏雄/Toshio Shibata
・井上廣子/Hiroko Inoue
・グレゴリー・ハリリ/Gregory Halili
・ライアン・ヴィラマエル/Ryan Villamael

Form and Presence
This exhibition brings together five artists from distinct Asian contexts to explore the themes of “presence” and “form” through diverse visual languages. Gregory Halili paints intimate portraits on delicate shell surfaces, evoking the fragility of life and nature. Ryan Villamael transforms maps into intricate paper cut sculptures, examining memory, territory, and colonial histories. Etsuko Nakatsuji has spent over six decades pursuing the “human form,” balancing abstraction and figuration to explore the essence of humanity. Hiroko Inoue presents portraits of refugee women in her series Being in the face—the result of long-term engagement and mutual trust between artist and subject. Her works reflect a quiet insistence on the dignity of existence. Toshio Shibata’s large-format photographs depict man-made structures embedded in natural landscapes, revealing both the aesthetic harmony and the inherent contradictions of modern Japan. Together, these works prompt viewers to reflect on how we perceive, recognize, and coexist with both others and ourselves within contemporary society.

かたちと存在 — Form and Presence
本展は、アジアの異なる文脈で活動する5人の作家による、「存在」と「かたち」にまつわる多様な問いを視覚的に探求する。グレゴリー・ハリリは貝殻をキャンバスに命の儚さを描き、ライアン・ヴィラマエルは地図を素材に歴史と記憶の層を切り出す。中辻悦子は、人間のかたちを60年以上追い続け、抽象と具象のはざまでその根源を探る。井上廣子の写真は、難民女性との丁寧な関係性のなかから「存在の承認」を静かに映し出す。柴田敏雄は、構造物と自然の対比を通じて、現代日本の風景に内在する矛盾と美を浮かび上がらせる。これらの作品は、世界の中で「他者」と「自己」をどのように見つめ、理解し、記録していけるのかという根源的な問いを私たちに投げかけている。